《化妆间》
《Muta》
《天色已晚》
《The Woman Dress》
12月12日，Miu Miu三里屯旗舰店三楼被布置成了一家小小的放映厅，不间断地播放着Miu Miu短片系列《女人的故事》中的四部微电影。这是系列短片在意大利威尼斯电影节之外的首次连映，由四位女性导演以不同的视角讲述了她们的女性观点，也不遗余力地在偏重展示着Miu Miu的服装和配饰。
事实上，奢侈品品牌拍摄微电影在2012年已经成为了一种趋势。除了植入各类影视剧中，它们似乎更希望找到一种自己能掌控的、完全属于自己的表达方式。
Miu Miu连衣裙包含着女性的鲜血和欲望
女巫聚集在汩汩冒泡的巫术坩埚前，影影绰绰的洞穴中挂满了连衣裙，魅影朦胧。神秘访客Maya Sansa来到了这个神秘洞穴，被带入浴缸中进行洗礼，手指被刺破，血流入浴缸。三位女巫围成一圈，开始以怪异的腔调吟唱咒语，一切都神秘而吊诡。
烟雾随着咒语的消散，Maya Sansa消失于空气中，完成了她的终极洗礼，将自己化身为欲望对象——一件漂亮的血红色连衣裙。这件连衣裙和其他的连衣裙一起，被挂在这个神秘女巫洞穴的墙上，引发着人们无尽的遐思……
这是Miu Miu《女人的故事》中的第三部，《The Woman Dress》，女导演Giada Colagrande用超现实主义的电影语言演绎了Miu Miu 的主打连衣裙，这一诡异的故事也让人印象深刻，“每件Miu Miu的连衣裙都包含着女性的鲜血和欲望。”一位看完短片的时尚编辑忍不住说。
“电影是解读时尚的强有力方式：如同一件连衣裙，仅仅选取一个单独的影像，便可围绕它创造一个世界。”女导演Giada Colagrande对奢侈品牌和艺术电影的联姻如此评价，而她也深谙从中找到故事的切入点，借着这部微电影，表达着她受女权主义者的母亲所影响的对女人的观点。
在微电影中采用幽默或悬疑
相比起广告中的直接，并非所有奢侈品牌都要在微电影中赤裸裸地推销自己的商品，除了比广告多了艺术，它们也想方设法在微电影中采用通俗的、幽默的、谐趣的、悬疑的……各种方式，传递品牌故事、品牌性格的同时，还要担负着塑造品牌形象的作用。
今年卡地亚发布的微电影则花了两年时间、400万欧元制作而成，短片讲述了卡地亚经典形象猎豹的世界旅行，观众们跟随着这只幸运的猎豹在冰天雪地中穿越世界各大奇迹建筑，得以让眼睛做一次世界旅行，这只猎豹最终归隐在了卡地亚的红盒之中，却能让人久久回味，联想起那些和它一起走过的伟大的世界奇迹，无形中提升了品牌的高度。
而Prada的微电影《一次心理治疗》则更为诙谐幽默——当贵妇穿着Prada到诊所里看病，心理医生却看上了她身上的Prada大衣！完全无视病人的倾诉，转而不由自主地穿上了贵妇的Prada外套——没有比这更搞笑的了！在一片笑声中，微电影中不失时机地出现了一行“Prada suits everyone”（Prada适合每个人），也算是将幽默进行到了底，至少点题了，不会引起观众的反感。
而在Miu Miu《女人的故事》系列电影中，有选自女性生活场景的《化妆间》，也有充满神秘幻想的《Muta》，引人遐思的《The Woman Dress》，还有女性脱离日常工作角色后对自我关注的《天色已晚》，虽然都是品牌的产品，但每一部都没有出现品牌的Logo，也都算是在讲述着不同女人的故事……
女导演Massy Tadjedin一再强调：“时尚绝不仅仅只与服装相关，它关乎我们的心情，关乎某样东西给我们的兴奋与激动，关乎我们的期望、我们的态度以及我们的人生观。”而她拍的《天色已晚》，正是要表达这种观点。
奢侈品牌用鞋包的点点滴滴传达思想
日益年轻化的消费者，以及更加多元的社交环境和传播环境，都让奢侈品牌开始“思变”，寻找更方便有效的沟通方式，同时又在和消费者刻意地保持距离。
在当下几乎有泛滥之势的微电影潮流中，大牌们对微电影的质量把持得更加严格，偏好于邀请知名导演、独立导演和新锐导演拍摄品牌的微电影。比如，卡地亚微电影由法国鬼才导演布鲁诺·阿维兰执导，Prada的《一次心理治疗》则出自凭借《钢琴家》获得奥斯卡奖的罗曼·波兰斯基之手。Miu Miu的四部微电影，则都是出自独立女导演之手。此外，品牌还会根据其主要市场选择能引起此市场消费者共鸣人物导演和演出电影，Dior今年秋冬系列的微电影《秘密花园》就有新晋超模雎晓雯的演绎。
“其实没有必要排斥奢侈品牌的微电影，在我看来，它们都是花了大成本和大价钱制作的成果，即便是其中充满了品牌的鞋包配饰和点点滴滴，但试问哪部电影又不需要演员的装扮？你对此敏感，只是因为你知道这都是属于这个品牌的而已，如果抛开这一切去看，至少它们都是有内容的、在讲述观点和故事的。”时尚专栏作家苏苏对奢侈品牌微电影的态度或许说出了不少品牌的心声。
