充满孩童气息，民族元素贯穿始终，丰盈随行的轮廓、古怪天真的图案、信手拈来的小幽默，田菁菁用这些编织出一个色彩浓郁的梦。个性自由的她，看到很多有趣的人、有趣的事，都可以激发设计灵感。见到的多了，灵感也随之丰富，不会被条条框框束缚，自然而然地表达内心的感受。
田菁菁：用童真与民族元素编织色彩浓郁的服装梦
田菁菁按捺不住内心对做自己风格服装的渴望，于2009年创建了品牌the secret goldfish。她说：“以前为品牌做设计，总有一个概念即市场需要什么就做什么，现在我要纠正这个观念。设计师应该引领时尚，而不是先预想别人会喜欢什么，然后去迎合市场。”
细节之处 妙趣横生
一点点童稚加一点点古怪，同时带点手工感是田菁菁的设计风格。她喜欢运用色彩，把一些有图案的面料进行拼接组合，每一季的基调不会变但会适当加入当下流行的元素。她的设计第一眼看上去色彩饱和、五颜六色，做每一季新品时会根据主题设定3款~5款主色调，会运用撞色，但并不是色彩越丰富越好，相反是希望达到一种克制的效果，突出一些亮点。
不仅颜色鲜艳，田菁菁的设计略带古怪，A字型、背带裙的设计会让人感觉很可爱。当你试穿或者仔细看时会发现有很多细节的设计，比如曾经有一款背带裙的背带是她到一个少数民族地区采风时，看到当地年轻人的定情信物是手工编织的腰带，如果一个女孩喜欢一个男孩，就会把这个腰带送给他，之后田菁菁把这种腰带运用在背带裙的背带上，给衣服赋予一种寓意。田菁菁介绍：“类似这样的元素在平时接触到的衣服中并不多见，包括我们的一些拼接图案也都会有一些小意义在里面。”
为了达到很好的拼接图案的效果，田菁菁有时会去一些面料工作室印想要的图案。但通常采用国内面料居多，一般来说会按照设计的顺序，在设计方案的同时也要去选择面料。有时设想当中的面料质地、图案和颜色很难找到，这时田菁菁会根据面料做设计方案的调整：“即使一个学服装设计的学生都要具备这种能力，要会做‘命题作文’，因为不可能所有的面料提供给我们选择的都是理想当中的。再普通的面料都会有它的表情，要尽量结合面料本身的特点在服装结构上，利用其特质做设计上的处理。”
手工制作 童真味道
对品质和细节要求很高所以在面料的选择上品质是把持得比较重要的一环，很多细节都是由手工操作，并不是大众化的设计，毕竟能撑得起略带古怪款式的人不多。田菁菁把自己的品牌按小众路线来发展，其服装中采用很多拼接，如果考虑到成本这些拼接完全可以用图案来代替。因为面料的印制成本比较低，但她都会采用面料的拼贴，不同质地面料间的组合，比如雪纺与皮革的拼接。
细节部分则通过纯手工制作，包括手工花边、刺绣等。她会到贵州找当地的妇女合作社，请她们帮忙做一些特别的刺绣图案，并非传统的龙凤，而是加一些很现代的设计元素，用传统的手法展现。有时还会请云南的师傅做扎染的定制，抛去传统的靛蓝，做有渐变处理的图案。
田菁菁想抛开太多的市场束缚，做真正自己喜欢的衣服，她认为：“每一个在25岁~35岁年龄段的女孩子都有工作上的压力，虽然逐渐走向成熟，但内心始终留有最原始的童真。”用颜色、版型、细节诠释她想要的感觉。
很多独立设计师特别是从国外回来的设计师喜欢大面积地运用黑白灰，做一些硬线条极简主义或者哥特风格的设计。很多人可能会认为做多彩的服装不够high fashion，但田菁菁坚持自己的风格，这种风格在国内也并不多见，她想要做充满趣味性的服装，不刻意拔高，追求真实。田菁菁解释：“在欧洲比较发达的国家，独立设计师的基数特别大，在这种群体越来越壮大时应该产生一种分化，而不是大家都做一样的衣服。”
田菁菁希望她的设计能够很放松、很自在地强调穿着者自身给服装一个完美的骨架。大部分女性穿衣服很在意强调身材曲线，所以会选择贴身的或者腰身很合体的款式，但田菁菁主张从内散发的气质和自信，所以她做的衣服版型宽松，很少有紧身的剪裁，紧身也不符合她童真的理念。越是宽松的在版型上越难以把握，她通常每个版都会打三次样并做很细微的调整，最后形成一个造型别致的样式。
今年10月，作为中国时尚同盟的签约设计师，她将再次出现在宁波服博会发布最新系列作品，以走秀款为主更加突出设计风格，把品牌的概念更具象化，是一次向外宣传的大窗口。下半年还将推出副线，产品线延伸到配饰、童装等，继续以色彩、手工、童真为亮点自我完善。
