衣品记者：黄老师，您的这组作品融合了中国传统旗袍的元素，在咱们时尚界，我也经常看到我们中国的元素被越来越多的国内外设计师运用到作品中去，那么您如何看待我们东方服饰文化在国际舞台上的绽放？
黄老师：我非常关注中国文化在时尚界的传播。时尚从起源以来，一直被认为是西方的服饰形态，大家普遍关注的，包括时下大家所穿用的，也都是西式的服装穿用形态。但东方人特别是中国人，我们的文化情怀、思维方式其实和西方人很不一样，所以我认为在服饰上，我们应该有属于自己的精神文化承袭。
我们很多设计师并没有关注到中西文化的差异，而是一味地简单模仿西方的服饰结构，最终所设计的服装穿在东方人身上，就不是那么和谐。比如东方人的五官比较平缓，不像西方人那么立体，所以在设计元素的选择上不能太强烈，而应是婉转、细腻的，能与东方人柔软的形态形成微妙的融合。西方服装的形式感非常强烈，人们会更多地关注服装，而不是人的印象。
近几年，随着中国人在服饰消费观念上的转变，很多西方的设计师为了迎合中国消费者的需求，会在设计中运用一些东方的概念，但他们往往只是运用了“形”，而没有运用“神”。也就是说，他们只运用了中国的传统符号，比如中国的盘扣、中国的龙纹图腾等，但他们并没有意识到这些符号的深层含义，比如龙纹图腾，一般是帝王的标志，象征着高贵、权威。如果不能理解这些符号背后的象征意义，只是简单地搬用，有时候反而会造成笑话。比如有些人将一些中文字符印在服装上，但那些字符的寓意并不美好，这样的作品在市场上是没有商业价值的。
我希望中国设计走向国际，希望更多的设计师能把真正的东方神韵展现给世界。中国是一个非常细腻、浪漫、神秘的国度，有着非常丰厚的服饰文化底蕴和非常精细的手工工艺，在历朝历代的服饰中都有所呈现。我们已经有一部分设计师意识到了东方服饰的魅力，也在认真地传承这种文化，但东方服饰文化是博大精深的，各个方面都需要我们去传承，特别是我们细腻的理念、婉约的哲学，以及东方人的含蓄之美和神秘、淡雅的情怀，希望有更多设计师一起将东方服饰文化带向世界。
图为《江南水印象》系列作品橱窗展示
衣品记者：确实，东方霓裳传递的并不是简单的中国符号，而是有深厚历史文化底蕴的民族气质。黄老师，您反复强调文化的重要性，那么作为设计师，如何用设计语言来表达我们的文化诉求？
黄老师：我觉得设计师不仅要关注服装行业的发展和变化，同时也应该和中国传统文化行业有所交流。中国的非物质文化遗产非常丰富，比如刺绣、剪纸文化、民俗文化等，我们都应该有所涉及。今年有一个畲族文化服饰设计大赛，我觉得这项活动做得挺好，它把少数民族文化元素进行挖掘，创意到了服饰中。
另外，设计师还要与更宽、更广的艺术领域进行交流。香奈儿的设计总监卡尔·拉格菲尔德，他不仅关注服饰设计，在摄影、建筑设计、环境空间设计等方面也有极佳的才华和创意。同时，他还主持了多个品牌，每个品牌都有自己独特的艺术风格。我们可以看到，尽管他的年纪已经很大了，但他所有的设计作品总是像新生儿那样充满了生命力，几乎引领了所有年轻人一起追随他的时尚。包括对我影响甚深的香港理工大学的欧伟文老师、中国美术学院的吴海燕老师，还有张肇达老师，他们已不仅仅是服装设计师，更是一个全面的艺术家。只有强大的根基、全面的修为，才能创造出伟大的艺术作品。
之前杭州迎来了敦煌文化艺术展，这些艺术门类其实与服装设计是相通的，我们服饰设计界可以借此机会推动相关的服饰创意活动。服装不仅仅是一种装饰印象，更应该是文化的寄托，设计师首先要有这样的意识，才能提升整个国家和民族的服装价值和着装艺术的厚度。
衣品记者：近几年来，中国的经济发展非常迅猛，这给了本土设计师施展才能的机会，但国外设计力量的进入又带来了新的挑战。您是怎么看待目前国内的设计环境的？
黄老师：我觉得现在的设计环境是越来越好的趋势。随着经济收入的提高，大家对着装的需求更高了，购买力也更强了。虽然在这个过程中有很多国外的设计力量涌入中国，但竞争的加剧往往会促使行业快速发展。我们可以看到，近两年来有很多本土原创设计力量买手店正在逐渐崛起，这是一个非常好的信号，证明在这个时代，东方服饰文化会越来越受到支持，会有更大的发展空间，我们正迎来一个很有活力的时代。
当然，我们在把握这个机会向国外设计师学习的同时，一定不要丢弃了自己的身份，不要忘记去挖掘中国人的着装体验和理念。我们要走向国际，但其实我们的作品只要能满足中国人的穿着，就已经有很好的市场了。中国的人口这么多，人们在着装需求上有很多渴望，设计师应该去调研中国人时下的着装需求，肯定还有很多地方需要完善。比如大家提到韩国、日本等国家的制服非常漂亮，而我们国内的制服仅仅满足了行政、防护等基本功能要求，还没有上升到服饰审美的概念。所以中国设计师还有很多事情要做，我们的政府部门也还有很多事情要做。
有时候，服饰印象就像我们国家的一张名片，当别人来到我们国家，在各个有职场着装的场合，如火车站、地铁等，最常接触到的就是工作人员的服装，这是我们给世界各国人民来到中国的第一印象，这些第一印象告诉他们我们国家和民族对着装的感觉和对艺术的要求是什么。所以有时候大家应该尊重艺术家的理念，而不是从行政上简单执行，这也是为了加速中国的服饰文化印象走向世界。
